Vrienden van het Orgel-Oostkamp
30 jaar orgelconcerten in oostkamp
bespeelt beide orgels
Concertkalender 2024
Ons jubileumjaar 2024 wordt fantastisch, met dit jaar alweer VIJF concerten, waarbij we de artistieke lat nog hoger leggen.
1 augustus 2024: Sophie-Véronique Cauchefer-Choplin (F)
op het Pels-orgel
Sophie-Véronique CAUCHEFER-CHOPLIN, co-titularis-organist van St.-Sulpice in Parijs, werd geboren in Nogent-le-Rotrou, Frankrijk. Ze groeide op in een muzikantengezin waar ze al op jonge leeftijd piano leerde spelen. Na haar studies piano, orgel en harmonie aan de École Nationale de Musique van Le Mans, waar ze in 1980 de prijs van het Ministerie van Cultuur kreeg, kwam ze terecht in de klas van Rolande Falcinelli aan het Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Daar behaalde ze een Eerste Prijs orgel en een Eerste Prijs improvisatie won, evenals prijzen harmonie, contrapunt en fuga (in de klassen van Jean Lemaire, Michel Merlet en Jean-Claude Henry). Ze is emeritus-organist van het Grand-Orgue van Saint Jean-Baptiste de la Salle in Parijs (1983 - 2013). Sinds 1985 was ze adjunct-titularis-organist van het Grand-Orgue van Saint Sulpice in Parijs tot ze in februari 2023, na de pensionering van titularis Daniël Roth, tot co-titularis-organist werd aangesteld. Ze deelt deze functie met Karol Mossakovski en is de eerste vrouw die deze post bekleedt op één van de drie grootste “orgeltribunes” in Parijs. In 2008 werd ze benoemd tot Professor of Organ Performance and Improvisation aan het Royal College of Music in Londen. Ze wordt regelmatig uitgenodigd als jurylid bij nationale en internationale orgelconcoursen (AGO National Convention - Chicago 2006, Biarritz 2007, Angers 2008, Chartres International Competition 2008, Karl Nielsen Odense Competition 2011, AGO National Convention - Nashville 2012, Longwood Gardens 2013). Ze was tevens gastorganist aan de Yale University in New Haven (nov 2010). Reeds tijdens haar studies reeds bleek haar passie voor improvisatie. Na een doorgedreven opleiding door Loïc Mallié, werd ze in 1990 de eerste vrouw die een tweede prijs in improvisatie won op de Chartres International Organ Improvisation Competition. Haar opgenomen improvisaties zijn van een ongezien niveau. Op Youtube is er keuze te over, en terecht wordt ze door haar collega's als een van de beste improvisatoren van haar generatie beschouwd. Haar cd's met muziek van Bach, Mendelssohn, Brahms, Franck, Rheinberger, Messiaen, Grunenwald en Roth hebben bijzonder veel lof geoogst. Haar opname met muziek van Mendelssohn en Bédard werd in juni 2008 bekroond met een "5 diapasons”-award. Ze treedt ook op in recital-samenspel met vooraanstaande musici: Pierre Arditi, Pauline Choplin, Pierre-Marie Escourrou, Didier Flamand, Brigitte Fossey, François-Eric Gendron, Michael Lonsdale, Marcel Maréchal en Guillaume Marquet. In 2019 gaf ze voorstellingen met buitenlandse acteurs in Duitsland en Finland. Momenteel werkt ze met twee acteurs en een regisseur aan een musical gebaseerd op gedichten van Alicia Gallienne. Ze geniet een uitgebreide internationale carrière en gaf ondertussen wereldwijd recitals in meer dan 30 landen, inclusief de VS. Sinds 1998 gaf ze masterclasses improvisatie (in Dallas, Chicago, New-York, Washington, Minneapolis, Tokyo, Hong-Kong, Singapore, Melbourne, Sydney, etc. en in vele Franse steden) en leidde ze cursussen orgelimprovisatie (Biarritz, Londen). In september 2017 trad ze op in het kader van de concertreeks in de Saint-Sulpice kerk, waar ze voor het eerst improviseerde op een ‘stille’ film ("La passion de Jeanne d'Arc" van C.Th. Dreyer). Sindsdien heeft ze deze praktijk regelmatig herhaald binnen en buiten Frankrijk: ze was met name uitgenodigd om op te treden op het Fête du Cinéma (Parijs - 2019 en 2020), het Iserlohn Festival (Duitsland) alsook in Pori (Finland) in 2023. 2024 wordt haar Oostkampse première waar we ongelooflijk naar uitkijken.
Uitzonderlijk cinema-concert met geïmproviseerde soundtrack
bij de stille film
'Sunrise: A song of two humans' (1927)
van F.W. Murnau
Het was F.W. Murnau's eerste film in Amerika. Het was, samen met 'Wings', de eerste film die ooit de Oscar voor beste film kreeg.
Sophie-Véronique Cauchefer-Choplin aan de speeltafel van haar Cavaillé-Coll-orgel in St.-Sulpice Parijs
8 augustus 2024: Reitze Smits (NL)
op beide orgels
® Annelies van der Vegt
Reitze Smits studeerde orgel in Utrecht, waar hij een solistendiploma behaalde met onderscheiding voor improvisatie. Later volgde hij enige jaren compositie en muziekwetenschappen en behaalde een solistendiploma voor klavecimbel aan het Haags conservatorium. De interpretatie van barokmuziek en vooral de fascinatie voor de muziek van Bach, bepaalden jarenlang zijn belangstelling. Op internationale concoursen in Brugge, Toulouse en Nijmegen won hij daarmee hoge prijzen. Met zijn ensemble 'Concerto Strumentale' trad hij op in belangrijke festivals, waar hij vooral succes oogstte met zelfgemaakte “reconstructies” van orgelconcerten van Bach. In samenwerking met vocale solisten leidde hij de uitvoering van cantates van Noordduitse barokcomponisten en Bach, onder meer als dirigent van diens Johannes Passion. Op de site allofbach.com kan u recente video-opnames van zijn Bachinterpretaties bekijken en beluisteren. Geïnspireerd door zijn werk als orgeldocent aan het Utrechts Conservatorium en het Lemmensinsituut in Leuven kregen improvisatie en de totale breedte van het orgelrepertoire weer de volle aandacht. In het Lemmensinstituut was hij de leraar van talloze stevig gereputeerde Vlaamse organisten, onder wie David Van Bouwel en Ben Van Nespen, die we allebei in deze concertreeks eveneens mogen ontvangen. Hij speelde concerten in de meeste Europese landen en gaf cursussen in o.m. Toulouse, Haarlem, Brno, Oundle en op Mallorca.
Hij was gedurende lange tijd organist op historische orgels in Breukelen en Zaltbommel. Momenteel is hij organist in de Grote Kerk in Vianen. Op het Thomas-orgel in die kerk nam hij onder meer een cd op met het Dritter Teil der Clavier Übung van J.S.Bach. Op andere CD-opnames verkende hij de raakvlakken van het repertoire tussen de verschillende toetsinstrumenten. Daarbij ontstonden diverse orgelbewerkingen van piano- en orkestwerken van onder meer Mendelssohn, Schumann en Brahms, die ook in druk zijn verschenen. Ook als componist is hij actief. Inmiddels verschenen in druk Five Light Pieces, Distant Music en Tripartite. In het jaar 2000 nam hij het initiatief tot de oprichting van “Festival voor de Wind”, waarvan hij tot 2017 artistiek leider was. Dit festival combineerde het orgel met andere podiumkunsten, waardoor het orgel in brede kring bekend werd. In dat verband trad hij op met Dance Works Rotterdam in een succesvolle reeks concerten met dans op orgelmuziek van Bach en Milhaud. In 2010 ontving hij de Sweelinckprijs voor zijn verdiensten voor de orgelcultuur. https://www.reitzesmits.nl/
15 augustus 2024: David Van Bouwel (orgel) & Ilse Vromans (div. fluiten) (B)
op het van Eynde -orgel
photo by Wim Catrysse
Als zijn alter ego Torus Biglane verkent hij de grenzen van Oude en Hedendaagse muziek door klanken uit het verleden en de toekomst te versmelten en met een arsenaal analoge synthesizers soundscapes te creëren voor verschillende contexten.
David Van Bouwel heeft een fantastische staat van dienst als klavecinist en organist in de Oude Muziek, met talrijke concerten en opnames met ensembles als B'Rock, Il Fondamento, La Fenice, Vox Luminus, ... Zijn muzikale creativiteit en persoonlijkheid in het continuospel bleef door menig vooraanstaand dirigent niet onopgemerkt. Nadat hij in 1996 cum laude afstudeerde bij Luc Ponet aan het Lemmensinstituut (Leuven), vervolmaakte hij zich verder bij Liuwe Tamminga, Luigi Ferdinando Tagliavini en Martin Haselböck. David kreeg aan het Lemmensinstituut liefst vijf jaar les 'improvisatie' van Reitze Smits, eveneens in deze orgelreeks te gast. Hij noemt Smits een van zijn favoriete leraars. Naast zijn activiteiten als uitvoerder en componist doceert hij ongelooflijk gedreven de vakken orgel, improvisatie, samenspel en kamermuziek aan de Kunstacademie Torhout en StapWest Veurne, waar hij zijn aanstekelijk enthousiasme voor deze instrumenten op een nieuwe generatie jonge muzikanten overbrengt. Op zijn website lezen we onder zijn naam: "Music & Photography, Sharing my passion for music, heli's & photography" Zijn tweede leven speelt zich inderdaad af in de kunstfotografie, met naast zijn specialisatie 'luchtvaartfotografie' eveneens het portretteren van musici. Tal van zijn foto’s werden gelauwerd en verschijnen met regelmaat in internationale vakbladen. David was al enkele keren te gast in Oostkamp, als solist, maar ook in ensemble. Met Ilse Vromans bouwde hij een muziekprogramma uit waarbij het barokorgel gelinkt wordt aan een arsenaal van historische dwars- en andere fluiten. Het is dit programma dat ons op 15 augustus wordt aangeboden.
Ilse Vromans begon op 10-jarige leeftijd met fluitlessen aan de muziekschool van Bergeijk (NL), haar geboorteplaats. Na het behalen van het onderwijsdiploma studeerde Ilse fluit bij Raymond Delnoye aan het Brabantse Conservatorium te Tilburg, waar zij Cum Laude de diploma’s Docerend en Uitvoerend Musicus behaalde. Vervolgens ontving zij privélessen van Eric Dequeker en trok ze naar het Koninklijk Conservatorium Gent waar ze een Eerste Prijs Kamermuziek verwierf. Oude muziek volgde Ilse bij Tijn van Eijk, cursussen traverso bij Jan De Winne en Marc Hantaï. Als lerares dwarsfluit, altfluit, piccolo, traverso en kamermuziek is Ilse verbonden aan het Stedelijk Conservatorium van Brugge en de Stedelijke Academie van Veurne. Ze speelt in diverse vaste kamermuziekbezettingen: duo "Hidden Garden" (fluit-harp), duo "Symforosa" (fluit-gitaar), duo "Sarrason" (fluit-marimba), duo fluit-orgel, duo met traverso-clavichord, en een ensemble met o.a. haar levenspartner Michel Vangheluwe (fluit-bas-zang-cello-hoorn & piano). Ze treedt hiermee op in het binnenland o.a. voor het Festival van Vlaanderen, het Davidsfonds, Jeugd en Muziek, Klara, Musica Flandrica en in het buitenland (Nederland, Frankrijk, Duitsland, Ierland, Italië, …). Ze bespeelt in dit programma diverse etnische fluiten waaronder de shakuhachi, dubbelfluit, Thaïse bamboefluit, Ierse fluit en whistles.
22 augustus 2024: Ben van Nespen & ad hoc barokensemble(B)
op het van Eynde -orgel
Ben Van Nespen (Antwerpen, °1978) kwam reeds op jonge leeftijd in contact met het orgel en het klavecimbel aan de Muziekacademie “Jozef Pauly” in Ekeren. Op 15-jarige leeftijd speelde hij zijn eerste orgelrecital, met op het programma de complete cyclus "La Nativité du Seigneur" van Olivier Messiaen, in de St.-Katharinakerk in Hoogstraten. Aan het Lemmensinstituut in Leuven behaalde hij de meestergraad en het specialisatiediploma voor orgel bij Reitze Smits en tevens de meestergraad voor klavecimbel bij Kris Verhelst. Daarnaast volgde hij diverse cursussen bij o.a. Jos Van Immerseel, Joris Verdin, Herman Stinders, Ludger Lohmann, Hans-Ola Ericsson, Stef Tuinstra en Menno van Delft. Hij behaalde verscheidene prijzen: •1ste prijs voor klavecimbel in de "Nationale Muziekwedstrijd van het Gemeentekrediet" (1996-97). •1ste prijs op het 7e Orgelconcours in Leiden (1998), in de categorie "20ste-eeuwse muziek". •1ste prijs op het orgelconcours “Musica Antiqua” in Brugge (2009), als eerste Belg ooit sinds de stichting van het festival en het orgelconcours in 1964. Als solist op orgel en klavecimbel vertolkt hij een uitgebreid repertoire, van de 16de tot de 21ste eeuw. Hij creëerde enkele werken van Vlaamse componisten waaronder Frans Geysen, Lucien Goethals, Martin Valcke en Sebastiaan Van Steenberge. Als basso continuo-speler werkte hij o.a. met Anima Eterna, B’Rock, Concerto d'Amsterdam, Currende, Ensemble a, Hildebrandt Consort, InAlto, Lingua Franca, Oltremontano, Red Herring en Ricercar Consort. Momenteel is hij lid van het nieuwe barokensemble "Le Pavillon de Musique" (o.l.v. Ann Cnop), dat in 2021 een eerste cd uitbracht bij het label Etcetera, met de 6 recent herontdekte vioolconcerto's van Henri-Jacques De Croes (Brussel, 1734). In 2022 verscheen een tweede cd, met daarop enkele wereldpremières van vocale werken van de 18de-eeuwse Napolitaanse componist Giacomo Sarcuni. Buiten de "oude muziek"-wereld was hij ook te horen in producties met o.a. Emanon, het Telos Ensemble (12 saxen), Bl!ndman en diverse symfonische orkesten. Hij concerteerde in Groot-Brittannië, Duitsland, Frankrijk, Italië, Nederland, Oostenrijk, Polen en Zweden. Ook werkte hij mee aan diverse operaproducties en radio-, tv- en cd-opnames. Als leraar orgel, klavecimbel, klavierklas en begeleidingspraktijk is hij werkzaam aan de muziekacademies van Ekeren en Wilrijk. In 2013 realiseerde hij zijn eerste solo-cd, opgenomen op het historische orgel van de St.-Pieterskerk in Turnhout. In 2021 werkte hij voor het tijdschrift Orgelkunst mee aan een opname rond gerestaureerde Clerinx-orgels .
Het ad-hoc barokensemble dat Ben van Nespen zal vergezellen bestaat uit: Ann Cnop, viool 1; Liesbeth Nijs, viool 2; Luc Gysbrechts, altviool; Tine Van Parys, cello; Jens Similox-Tohon, contrabas; Kersten Cottyn, klavecimbel.
© Myriam Devriendt
© Myriam Devriendt
29 augustus 2024: Mithra Van Eenhooge (B) & Mark Derudder (viool) (B)
op het Pels-orgel
Mithra Van Eenhooge begon zijn muziekstudies aan het Stedelijk Conservatorium van zijn geboortestad Brugge. Vervolgens studeerde hij orgel bij Ignace Michiels aan het Koninklijk Conservatorium van Gent waar hij in 2008 zijn masterdiploma behaalde met de grootste onderscheiding. Hij vervolmaakte zich bij prof. Eric Lebrun te Parijs waar hij de Prix de Perfectionnement behaalde. Daarnaast volgde hij verscheidene masterclasses bij o.a. O. Latry, L. Van Doeselaar, J. Laukvik, J-B. Robin en J-C. Zehnder. Mithra Van Eenhooge was o.a. assistent-organist aan de St. Salvatorkathedraal te Brugge (2008-2013) en is momenteel titularis-organist van de St. Pieterskerk te Oostkamp. Hij is als leerkracht verbonden aan de academie voor muziek en woord te Menen. Hij verzorgde concerten in België (Brugge, Antwerpen, Gent, Hasselt,…), Nederland (Haarlem, Sas ven Gent, Cuijk,…) Frankrijk (kathedraal Chartres, Parijs, Nice...), Duitsland (Leipzig, Freiburg…), Italië (Venetië, Milaan) en Groot-Brittannië (Westminster Cathedral, Croydon,...) Naast solo-concerten speelt hij ook geregeld in kamermuziekverband (vaak met sopraan Jolien De Gendt) en met koor en/of orkest. Ook deze avond treedt hij op in kamermuziekverband.
Mark Derudder werd in 1984 geboren in Fukuoka (Japan), maar groeide op in Waregem (België) waar hij begon met viool op zesjarige leeftijd. In 2002 won hij de eerste prijs in de nationale wedstrijd ”Axion Classics”; in 2004 won hij de gouden medaille op het “Marlow Music Festival” (U.K.). Hij begon zijn studies in 2002 aan de Guildhall School of Music & Drama te Londen bij Yfrah Neaman, en vervolgde daarna zijn studies bij Krysztof Smietana en David Takeno. Als solist en kamermuzikant trad hij op in de Carnegie Hall in New York, het BeethovenHaus in Bonn, De Munt in Brussel en in Londen in de Wigmore Hall, de Barbican Hall, de Royal Festival Hall, St Martin in the Fields en de Purcell Room. Hij is ook eerste violist van het Idomeneo strijkkwartet waarmee hij regelmatig in Europa concerteerde. In 2013 won dat ensemble de 2de prijs op de de Trondheim International Chamber Music Competition. Als orkestmuzikant was hij lid van het Philharmonia Orchestra in Londen en in 2014 werd hij tweede concertmeester van het Bournemouth Symphony Orchestra. Hij treedt ook op als gast-concertmeester met het BBC Symphony Orchestra, SymfonieOrkestVlaanderen, het Royal Philharmonic Orchestra, het Ulster Orchestra en het Orchestre de la Suisse Romande.
